Comisariada por Liliana Atz
A la luz de EnneaMediCina nos encontramos con Michelangelo Buonarroti.
El 6 de marzo de 1475, Michelangelo Buonarroti, el genio atormentado, nació en la ciudad de Caprese en Arezzo, de Ludovico Buonarroti Simoni y Francesca di Neri del Miniato del Sera.
A la edad de seis años, Miguel Ángel perdió a su madre. Esta herida familiar combinada con las importantes dificultades de las relaciones con su padre y los miembros de la familia, tuvo que contribuir a su carácter asocial y atormentado. Desde temprana edad mostró un carácter cerrado, taciturno, muy temperamental y sensible.
Su padre era un tipo despótico que nunca se llevaba bien con él.
Miguel Ángel era un “toscano” extraño y a veces autoritario, que se atrevía, casi como un desafío, a medirse cara a cara incluso con los Papas, consciente de su grandeza artística.
Su carácter provocador e insolente le costó la malformación de la nariz que le marcó durante toda su vida Un compañero de estudios, también artista, que trabajaba como escultor en los jardines de los Medici, un día, cansado de las constantes críticas de Miguel Ángel a sus obras, en un ataque de ira, le dio un puñetazo justo en la nariz dejándolo inconsciente en el suelo.
En su corazón, sin embargo, era un hombre desgarrado por pasiones conflictivas que no le daban tregua; Solitario, sombrío, veía enemigos en todas partes, con resultados desastrosos en sus relaciones sociales.
Tanto coraje, tanta abnegación en la obra estaban enraizados en una herida original, en un sentido de caída e inferioridad social que el artista sufrió y del que quiso redimirse enérgicamente. Su familia, los Simoni Buonarroti, había pertenecido durante siglos a la clase dominante florentina de fe republicana, en la que convergían banqueros y comerciantes de las principales artes, pero había estado en pleno declive durante un par de generaciones.
A lo largo de su vida acumularía obsesivamente riquezas, compraría tierras y casas para él, su padre y algunos hermanos, siempre en Florencia, la patria electiva, aunque ahora vivía en Roma.
También llevó una vida franciscana, desprovista de lujos e incluso de las principales comodidades: su único objetivo era restaurar el rango perdido en su linaje. Avaro hasta el absurdo, en cambio se volvió pródigo, de hecho derrochador, hacia sus amigos más cercanos, muy pocos por la verdad y, sobre todo, por los miembros de su familia que, habiendo perdido toda riqueza, se aprovecharon de él, sin dudarlo, muy generosamente.
Él canalizó su enorme energía vital enteramente en la creación, en detrimento de los afectos y placeres terrenales.
Misántropo, a excepción de la relación platónica con la noble Vittoria Colonna, nunca se casó.
Con el tiempo también se ha planteado la hipótesis de una supuesta homosexualidad del artista, examinando varios versos que escribió y que dedicó a algunos hombres, empezando por Tommaso de ‘Cavalieri, el que estuvo cerca de él hasta su muerte. Sobre este tema, sin embargo, no se ha encontrado ninguna certeza.
Su único gran amor verdadero siguió siendo el trabajo en todas sus fases y nunca confió ninguna tarea que supiera realizar solo: desde la elección del mármol, pasando por el transporte, pasando por el desbaste hasta la realización final.
Más que otros maestros de su tiempo, tuvo que “taparse la nariz” para servir a los patrones cuyos ideales políticos y religiosos no compartía.
Los duros trabajos a los que sometió el cuerpo, tuvieron serias repercusiones también para su salud, pero nunca quiso médicos a su alrededor.
Y se olvidó de comer y dormir durante semanas cuando estaba en las garras de su talento creativo. Nadie podía contradecirlo en estas manías; Si sucedía, comenzaría a despotricar diciendo que todos lo estaban engañando y que nadie podía ser creído.
El brillante artista murió en Roma el 17 de febrero de 1564. Antes de cerrar los ojos, quería dictar su voluntad a las pocas personas presentes. Él dijo simplemente: “Dejo mi alma a Dios, mi cuerpo a la tierra, mis cosas a mis parientes más cercanos”. (1) (2) (3) (4) (5)
La compleja personalidad de este artista trae de vuelta al eneatipo Uno del eneagrama, conocido como el Idealista, caracterizado por la pasión Ira y la fijación del perfeccionismo.
Este niño en la infancia fue privado de la posibilidad de “ser un niño”, con reglas estrictas y chantaje afectivo, acompañado de poco reconocimiento personal, condicionando su posibilidad de libre expresión de vitalidad. La frustración emocional fue la consecuencia obvia. La sensibilidad del niño hacia sus padres, su necesidad de amor, aprobación y consideración, pronto se convirtió en esta tipología de carácter en la voluntad de resolver problemas para ellos.
La incapacidad de alcanzar la perfección (fijación cognitiva) le hace sentir culpable por no estar a la altura de las situaciones y también alimenta su ira (pasión), que esta tipología externa en forma de impaciencia, frustración, molestia, crítica en el juicio, hacia las imperfecciones de las personas y del mundo. Ira que, el subtipo social, por “causa justa” se permite expresar.
Tiende a corregir a los demás apelando a la corrección de su visión de las cosas. Temiendo su propia inadecuación y corrupción, lucha para luchar contra el mal, la corrupción y los defectos de los demás; Así que frente a las infracciones finalmente puede manifestar su “ira justa”.
Para este personaje, desconfiado de la ligereza y el placer, se destacan una afectividad controlada, una verdadera pasión por las reglas, un comportamiento rígido. Su fuerte moralidad lo lleva a actuar siempre por lo que “debería hacerse”, ignorando sus deseos más profundos.
Con respecto a la salud, un estudio psicoanalítico de la vida de Miguel Ángel se refiere a sus obras, sus poemas y sus cartas, donde él mismo habla de su malestar depresivo y la conducta de una vida sin alegría.
Además, Miguel Ángel sufría de osteoartritis en sus manos, gota y cálculos renales.
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Bibliografía